Beatrice Berthold: "Es un gran honor para mí inaugurar la temporada de piano de la Fundación CorpArtes, en la que me encuentro en muy buena compañía"
septiembre 15, 2026
El 24 de septiembre, la pianista alemana abordará a Granados, Turina, Ravel, Villa-Lobos y Brahms. Compositores, indica, que están entre sus "favoritos y que además tienen en común su amor por la música folclórica de sus países". Más adelante se irán presentando, entre otros, Edith Fischer, Roberto Bravo y Danor Quinteros.
En 2027 cumplirá 25 años desde la primera vez que vino a Chile y 15 desde que se radicó en nuestro país. En estos años, la pianista alemana Beatrice Berthold no sólo ha mantenido una activa carrera como concertista, sino que además ha ejercido la docencia y ha hecho su propio aporte por el repertorio nacional.
Su trabajo por uno de los compositores cuyo legado no había sido íntegramente grabado, por ejemplo, se exhibe en el disco de Aula Records Del legado de Nino García, publicado hace dos años (escuchar especial de Chile Clásico).
«Encuentro la música chilena muy interesante. De hecho, yo me dedico un poco también a difundir la música chilena. En años pasados, me dediqué a la música del compositor Nino García, quien es un genio y yo encuentro su música docta súper interesante. Y sigo difundiendo su música, así como también la de compositores como Enrique Soro y Pedro Humberto Allende», comenta Beatrice Berthold.
Esta intérprete y profesora alemana abrirá un nuevo ciclo de piano que ha programado la Fundación CorpArtes en su Teatro CA 660. Su recital será a las 20 horas del jueves 24 de septiembre, en Rosario Norte 660, Las Condes, con entradas desde $17 mil a $25 mil, con 15% de descuentos para estudiantes y tercera edad.
«Me llegó la invitación en julio y fue una sorpresa. Para mí, es un gran honor inaugurar el 24 de septiembre esta temporada de la Fundación CorpArtes. Me parece que me encuentro en muy buena compañía en esa temporada», ríe Beatrice Berthold.
Este ciclo de recitales contará con la participación, entre otroas, de Edith Fischer, Roberto Bravo y Danor Quinteros. «Todos pianistas excelentes».
La pianista alemana residente en Chile comenta qué fue lo que pensó en el momento de diseñar este programa que presentará, «Pasión Iberoamericana»: «Decidí elegir compositores que, primero, pertenecen a mis favoritos y que además tienen en común su amor por la música folclórica de sus países».
Dos de los compositores seleccionados son de España y se suman un francés y un brasilero. De Enrique Granados, interpretará Los Requiebros y La Majay el Ruiseñor, de Goyescas; Mujeres de Sevilla, de Joaquín Turina, Jeux d’eau, de Maurice Ravel, y Ciclo Brasileiro, de Heitor Villa-Lobos.
Más allá del acento en Iberoamérica, explica Beatrice Berthold, incorporó de todas maneras a uno de los compositores preferidos de su propio país, Johannes Brahms. «Él también era un amante de la música popular y de la música folclórica de Austria y de Alemania», apunta
En particular, una selección de las Siete Fantasías, Op.116 de Johannes Brahms.
¿Cree que es importante cómo ha nutrido el acervo popular y el del folclor la música de tradición escrita?
«Absolutamente. Además, todos los compositores que abordaré se refieren a las canciones de sus países. Por eso encuentro que es un programa muy, pero muy emocional, de pasión realmente, y vinculado al canto, que es algo que adoro; hice muchos acompañamientos de canto. Incluso la canción de Granados, cuya versión para piano voy a tocar en este concierto, también la acompañé».
¿Qué les diría usted a los auditores de Radio Beethoven como invitación? ¿Qué tipo de experiencia van a vivir?
«Invito cordialmente a los oyentes de Radio Beethoven a mi recital inaugural de la temporada de piano de la Fundación CorpArtes. Estaría muy feliz si pueden compartir este evento conmigo. El programa se llama ‘Pasión Iberoamericana’ y tiene obras de compositores españoles como Enrique Granados y Joaquín Turina, además de Héitor Villa-Lobos, y agrego además un compositor de mi país, uno de mis favoritos, Johannes Brahms, y por supuesto al francés Maurice Ravel, porque me parece muy adecuado juntar esos compositores que aman la música folclórica de su país y son representantes muy fuertes de un lenguaje emocional y cantado de sus propios países».
En 2027 usted cumplirá 15 años radicada en Chile, ¿no?
«Exactamente».
¿Qué le hizo decidirse a venir a vivir Chile?
«En realidad, vine por un contrato de trabajo con la Universidad Católica; gané un concurso. Y yo lo hice para hacer un cambio en mi vida. Siempre me había gustado el aire latino. Y esa fue para mí una posibilidad de radicarme en un país de lengua española».
Después de dos años enseñando en la UC, ahora es académica del Conservatorio de la Universidad Mayor y también en el magíster de la Universidad de Chile. Además de eso, tiene alumnos particulares.
Ya había venido en 2022, invitada, y dio recitales en muchos lugares, entre ellos en las Semanas Musicales de Frutillar. Actuó con la Orquesta Sinfónica. «Y toqué también en Viña del Mar en el concierto de inauguración del concurso Doctor Luis Sigal en 2007. Así que yo prácticamente viajaba constantemente a Chile, hasta que tomé un pequeño departamento en Providencia en esos tiempos para pasar más tiempo en Chile».
¿Cómo es su relación con Radio Beethoven?
«Tengo una relación muy larga con Radio Beethoven. El concurso Toca el Cielo, si mal no recuerdo, empezó en 2013, yo tuve el honor de ser uno de los jurados y tuve entrevistas con la radio y tocaron mis discos. O sea, me acogieron de muy buena manera».
"Su magnífica trayectoria es ejemplar, en él se unieron la vocación, el talento y el trabajo", destaca Óscar Ohlsen, productor de Guitarra en Radio Beethoven. Los trabajadores de esta emisora felicitamos a Luis Orlandini, un músico y profesor que cambió para siempre la escena musical chilena con su ejemplo. Infatigable en su quehacer por las futuras generaciones, premiado y virtuoso, aplaudimos su férreo compromiso con la composición nacional.
Integra la Hofer Symphoniker, en Baviera, y enseña en la academia de esa orquesta. Hace 12 años se radicó en Alemania, después de haberse posgraduado en Estados Unidos, y ahora actuará como solista con la Sinfónica Municipal de Copiapó, la Orquesta de Cámara de Valdivia y la Sinfónica de Antofagasta.
Con Fanny Becerra, Claudia Pereira, Gonzalo Quinchahual y Valeria Vega como solistas, la narración de la profesora de Letras UC Javiera Lorenzini, un octeto vocal y una orquesta de 30 instrumentistas, el 5 de agosto sigue este proyecto Impacto UC, con la dirección de Felipe Ramos Taky y un relato patrimonial de Danilo Rodríguez.
A las 18 horas del domingo 26 de julio, el maestro argentino conduce a los solistas Andrea Aguilar, Evelyn Ramírez, Gonzalo Quinchahual y Patricio Sabaté, junto al Coro y Orquesta Bach Santiago, en las cantatas BWV 9, BWV 107 y BWV 178.
Felipe Copaja, el abnegado y fecundo editor de la música del compositor chileno ha desarrollado esta publicación que incluye una reflexión escrita que da nuevas luces sobre la marginación de Enrique Soro, escrita por Pilar Peña Queralt, quien profundiza en este rescate.
REPORTAJE.- Con la dirección de Felipe Ramos Taky y la voz de Patricio Sabaté, se interpretará el 7 y 8 d ejulio Amor de poeta y también Vida y amor de mujer, con la voz de Claudia Pereira. Participa un ensamble de profesores, estudiantes e invitados de Música UC y se suma una canción, también orquestada, de Lili Boulanger.
Desde el jueves 25 de junio y hasta octubre, cada mes habrá un concierto y una charla que se dedicarán a un país. Abre con relato de Fernando Pérez y con Las Cuatro Estaciones a cargo de Miguel Ángel Muñoz como concertino conductor junto a estudiantes; Amparo Noguera declamará sonetos del propio Antonio Vivaldi.
El 9 de junio en el Salón Fresno y el miércoles 10 en la Catedral de Santiago, se interpretará la Cuarta Sinfonía de Beethoven que, según el director invitado, "rescata cosas armónicas de la 'Eroica' y anticipa grandes novedades rítmicas de la Quinta”. Se sumará la Obertura Coriolano.
Después de dos años de profundo estudio de iconografía y tratados, el músico e investigador penquista presenta este clavicordio y se prepara para estudiar nuevos repertorios, además de seguir construyendo instrumentos.