Doce conciertos que marcarán la pauta este último trimestre de 2026
septiembre 30, 2026
Una producción con marcado acento chileno de Elektra, la final del 50º Concurso Sigall en Viña, y los retornos de los directores Nicolas Rauss y Ola Rudner son algunos de los hitos programados. Se destacan estrenos de los compositores nacionales Aliocha Solovera y Camilo Roca, un Stabat Mater de Pergolesi en Osorno y un homenaje a Roberto Goyeneche, el Polaco.
photo_cameraPaolo Bortolameoli conducirá la ópera Elektra en noviembre. Foto: Municipal de Santiago.
Elektra: Teatro Municipal de Santiago apuesta por el talento de artistas chilenos
En esta nueva etapa que lidera Carmen Gloria Larenas, el Teatro Municipal de Santiago vuelve a apostar por un artista chileno para una de las labores creativas claves en una ópera. Se trata del valdiviano Ernesto Muñoz Herrera, quien reside en Alemania y fue director de escena de la Komische Oper de Berlín entre 2016 y 2023, además de haber colaborado varias veces con La Fura dels Baus. Ahora estará a cargo de la dirección de escena de Elektra, de Richard Strauss y Hugo von Hofmannsthal, en la cuarta ocasión que este título se presenta en el coliseo de Agustinas. Trabajará con un concepto inmersivo.
Esta imaginería visual usó el Teatro Municipal de Santiago para ilustrar Elektra en el lanzamiento de la Temporada 2026. Imagen: Municipal de Santiago.
La dirección musical será de Paolo Bortolameolli, la gran batuta chilena del momento; el diseño de escenografía e iluminación, de Christopher Ash y el diseño de vestuario, de Elizabeth Pérez. Junto a la Orquesta Filarmónica de Santiago y el Coro del Teatro Municipal, actuarán Catherine Foster (Elektra), Wendy Bryn Harmer (Crisótemis), Michal Doron (Clitemnestra), Artyom Wasnetsov Orestes) y Matheus Pompeu (Egisto).
El elenco se completa exclusivamente con cantantes nacionales: Evelyn Ramírez, Javiera Barrios, Francisca Muñoz, Andrea Aguilar, Tabita Martínez, Vanessa Rojas, Nicolás Noguchi, Pedro Alarcón y Matías Moncada.
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Martes 17 de noviembre, viernes 20 de noviembre, lunes 23 de noviembre y jueves 26 de noviembre. 18 horas.
Como resultado de la colaboración de dos entidades que cumplen un rol educativo clave a nivel provincial, en Osorno se presentará una obra sacra de una figura central del Barroco italiano: el Stabat Mater de Giovanni Battista Pergolesi. Se trata de una de las más famosas representaciones musicales del dolor de María a los pies de su hijo crucificado.
Con la actuación solista de las sopranos María Jesús Catrilef y Alicia Santana, la mezzosoprano Natalia Zamorano y la contralto Tamara Villar, actuará el Coro Femenino de la Cátedra de EnCanto de la Compañía Lírica del Sur junto con la Orquesta de Cámara de la Escuela de Cuerdas Frotadas de la Corporación Cultural Osorno. La dirección artística será de Giovanna Sportelli.
El elenco que presentará el Stabat Mater de Pergolesi en Osorno. Foto: Compañía Lírica del Sur.
Se sumará el Concierto para flauta en Sol mayor de Pergolesi, a cargo de la Orquesta de Cámara de la Escuela de Cuerdas Frotadas de la Corporación Cultural Osorno, con la participación del director de ese conjunto, Eloy Rojas Quintero, como solista en flauta.
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Viernes 9 de octubre. 19 horas. Corporación Cultural Osorno (Manuel Antonio Matta 556, Osorno). Acceso liberado. Más información.
La Universidad Católica recibe a un virtuoso italiano del violín
Emmanuele Baldini es concertino de la Orquesta Sinfónica del Estado de São Paulo y en paralelo colabora con estrellas como Maria-João Pires, Jean-Philippe Collard y Jean-Efflam Bavouzet. Este virtuoso violinista ha actuado en las más prestigiosas salas del mundo, ha grabado una treintena de discos y tiene en su repertorio 40 conciertos para su instrumento y prácticamente todas las sonatas.
Hace casi tres años, Emmanuele Baldini asumió la titularidad de la Orquesta Sinfónica de Ñuble. En este período, ya ha revolucionado Chillán y sus alrededores. Su fórmula es combinar grandes solistas invitados, obras icónicas del repertorio universal y partituras poco interpretadas, siempre con curadurías que generan un fluido diálogo entre las obras de cada programa.
Emmanuele Baldini es concertino de la Sinfónica del Estado de São Paulo, y además dirige a la Sinfónica de Ñuble.
Ahora, el público santiaguino tendrá la oportunidad de verlo en acción, pero como violinista y haciendo música de cámara. Abordará dos cuartetos con piano escritos con un siglo de diferencia por Wolfgang Amadeus Mozart y Gabriel Fauré. Lo hará en dos conciertos gratuitos de la 62a Temporada de Cámara UC, con los profesores del Instituto de Música UC Liza Chung, en piano, Oriana Silva, viola y Celso López, violonchelo.
Primero será el turno del Cuarteto con piano n°1 en Sol menor, K. 478, de Mozart y luego, el Cuarteto con piano nº1 en Do menor, Op.15, de Fauré.
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Martes 6 de octubre. 19 horas. Teatro Centro de Extensión Oriente (Jaime Guzmán 3.300). Inscripción gratuita.
Miércoles 7 de octubre. 18 horas. MAVI UC (Lastarria 307). Inscripción gratuita.
Final del 50º Concurso Sigall en Viña del Mar
El Concurso Dr. Luis Sigall celebra 50 años con varias novedades: El certamen fue rebautizado como Concurso Sigall y los premios tuvieron un notable incremento, por ser justamente una edición aniversario. Además, ha ejercido como su director artístico el conductor residente de la Filarmónica de Santiago, Pedro-Pablo Prudencio. La final es bastante prometedora ya que el nivel de los ocho seleccionados es sumamente alto. Dos son mezzossopranos- Gabrielle Barkidjija y Luca Maria Toro- y cuatro, sopranos -Daria Brusova, Barbora Michalcovská, Jaejin Park y Camila Romero-. Se suman dos varones: el barítono Ivo Kovrigar y el tenor Nicolás Noguchi.
El Teatro Municipal de Viña del Mara acogerá el concierto inaugural, la semifinal y la final del certamen. Imagen: Espacio Cultural Viña del Mar.
Los tres finalistas actuarán junto con la Orquesta de Cámara de la Universidad Católica de Valparaíso y la dirección será de Pedro-Pablo Prudencio. En esa presentación se estrenará, además, la obra que le fue comisionada al compositor chileno Tomás Brantmayer, La Tumba de los Signos. La partitura se basa en el universo poético de Juan Luis Martínez, poeta representativo de la región puesto que vivió y creó entre Viña del Mar, Valparaíso y Villa Alemana.
Antes de eso, el domingo 4 se realizará el concierto inaugural y el martes 6, la semifinal, también en el mismo espacio.
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Viernes 9 de octubre. 18 horas. Teatro Municipal de Viña del Mar (Plaza Vergara s/n°). Descarga de entradas gratuitas en sigall.cl. Más información.
Ola Rudner en la Gran Sala Sinfónica de la Universidad de Chile: Mahler y Mozart
El maestro sueco Ola Rudner vuelve al país para dirigir a la Orquesta Sinfónica Nacional de Chile en un programa que contrastará la Sinfonía nº1 en Re mayor, Titán, de Gustav Mahler, con la Misa Brevis, KV. 275 de Wolfgang Amadeus Mozart.
Un nuevo concierto sinfónico coral acogerá la Gran Sala Sinfónica de la Universidad de Chile. Foto: CEAC.
Además del Coro Sinfónico Universidad de Chile que conduce Juan Pablo Villarroel, actuarán como solistas la soprano Fanny Becerra, la mezzosoprano Valeria Vega-Matus, el tenor Francisco Espinoza y el barítono David Gáez.
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Viernes 23 y sábado 24 de octubre. 19:30 horas. Complejo VM 20 (Vicuña Mackenna 20). Entradas desde $10 mil a $30 mil. Más información.
Clásico y chileno: Nicolas Rauss dirige a la Sinfónica Universidad de La Serena
El maestro suizo Nicolas Rauss dirige a la Sinfónica Universidad de La Serena en el programa «La concertante de Mozart». Interpretarán, por supuesto, la Sinfonía Concertante para violín, viola y orquesta en Mi bemol mayor, K. 364 de Wolfgang Amadeus Mozart.
Actuarán como solistas la violista invitada Georgina Rossi -profesora de Música UC- y el violinista de la propia agrupación, Leonardo Godoy.
Nicolas Rauss retornará a la Catedral con la Sinfónica Universidad de La Serena, después de haber dado juntos el concierto de fin de año 2025.
Este programa, además, tendrá un elemento chileno sumamente relevante pues se escuchará Romanza – Scherzo – Romanza del compositor chileno Enrique Soro, en una orquestación desarrollada por Rauss. En el cierre, la Sinfonía N°75 en Re mayor de Joseph Haydn.
Además de la presentación en la Catedral de La Serena, habrá un ensayo general abierto al público a las 11 horas del jueves 19 de noviembre, en el Salón de Conciertos del Departamento de Música de la Universidad de La Serena (Larraín Alcalde 2843, La Serena), y a las 20 horas de ese mismo día se efectuará un concierto de extensión territorial en la región, en un lugar por definir.
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Viernes 20 de noviembre. 20 horas. Catedral de La Serena (Gregorio Cordovez 327). Acceso liberado. Más información.
Orquesta Usach – Rameau / Solovera / Mendelssohn
La Orquesta Usach presenta el undécimo programa de su temporada 2026 en el Teatro Aula Magna.
Bajo la dirección de Miguel Ángel Castro, la agrupación interpreta obras del compositor francés Jean-Philippe Rameau (1683-1764) y el alemán Felix Mendelssohn (1809-1847), además de estrenar una pieza del músico chileno Aliocha Solovera (1963), con el violinista Davor Miric como solista.
Aliocha Solovera. Foto: César Dellepiane – Dirección de Comunicaciones UC.
Aliocha Solovera (1963) es uno de los compositores y profesores de composición más respetados de nuestro país. Académico del Instituto de Música UC, con más de 50 obras escritas para todo tipo de conformaciones, en las últimas dos décadas lo han programado en unos 40 conciertos dentro de Chile, y muchas de sus partituras han tenido una extensa y activa vida. En el extranjero, han tocado obras suyas los ensembles Musikfabrik de Alemania, XX Jahrhundert de Austria y Musiques Nouvelles de Bélgica, entre otros. Su música se ha escuchado en 10 países de Europa y cuatro de América Latina, además de Estados Unidos, y Australia.
Ahora, la Orquesta Usach ofrecerá el estreno absoluto de una nueva obra que le han comisionado, en este caso, un Concierto para violín y orquesta, que contará con la actuación como solista de Davor Miric, violinista de la agrupación y también del Ensamble Contemporáneo, conjunto fundado por Solovera en 1999 que ya superó los cien estrenos.
Completan ese programa dos obras. Desde el Barroco, la Entrada de Polimnia de la ópera compuesta por Jean-Philippe Rameau, Les Boréades y, del paso del Clasicismo al Romanticismo, la Sinfonía nº 4 en La mayor, Op. 90, Italiana, de Félix Mendelssohn-Bartholdy. La dirección será de Miguel Ángel Castro, académico de la Universidad de Chile que siempre ofrece entregas impecables.
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Miércoles 11 de noviembre. 19:30 horas. Teatro Aula Magna Usach (Víctor Jara 3659, metro Universidad de Santiago). Entradas gratuitas en Portaltickets. Más información.
Rodolfo Fischer y la Orquesta de Cámara de Valdivia: Ravel, Stravinsky y música nacional
Con un exquisito programa, vuelven a sorprender la Orquesta de Cámara de Valdivia y su director titular Rodolfo Fischer, esta vez en el mes de noviembre. Actuará como solista Hugo Cortés en viola.
La Orquesta de Cámara de Valdivia y su titular, Rodolfo Fischer, Premio Presidente de la República 2025. Foto: OCV.
«Filigrana de tiempos remotos» reunirá dos obras creadas a inicios del Siglo XX: Le Tombeau de Couperin, de Maurice Ravel, y la suite del ballet Pulcinella de Igor Stravinsky, con dos partituras chilenas. Por una parte, El perfume del tiempo de Javier Contreras y, por la otra, un estreno absoluto de Camilo Roca, compositor en residencia de la Orquesta de Cámara de Valdivia.
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Viernes 6 de noviembre. 19:30 horas. Aula Magna Universidad Austral de Chile (Isla Teja). Más información.
Orquesta Marga Marga en Teatro Zoco: Cuerdas expresivas de ambos hemisferios
«Cuatro siglos de resonancia» se titula la temporada que durante este año ha venido ofreciendo la Orquesta Marga Marga, que dirige Luis José Recart, en el Centro para las Artes Zoco.
Las obras elegidas para su entrega del mes de noviembre dialogan sumamente bien entre ellas y exhiben múltiples posibilidades expresivas de las cuerdas. Primero, dos británicos: Edward Elgar, con su Serenata para cuerdas, Op. 20, y Benjamin Britten, con Simple Symphony, una obra que conmemora además los 50 años de su deceso.
Con una trayectoria de 16 años, la Orquesta Marga Marga y su director Luis José Recart cumplen un rol único en la Región de Valparaíso. Foto: Fundación Marga Marga.
Luego, América. El hemisferio norte, representado por el muy conocido Adagio para cuerdas, Op. 11 de Samuel Barber, y el sur, por compositores clave de Argentina y de Chile. Se escuchará la Suite Lumière de Astor Piazzolla y Preludio y fuga para orquesta de cuerdas de Alfonso Leng.
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Lunes 9 de noviembre. 19:30 horas. Centro para las Artes Zoco (La Dehesa 1.500, Lo Barnechea). $25.000, entrada general y $12.500 para menores de 30 años de edad. Más información.
Giovanni Panella lidera Las Cuatro Estaciones de Antonio Vivaldi
Escuchar en vivo Las Cuatro Estaciones, de Antonio Vivaldi, es una experiencia que supera con creces las expectativas y permite comprender cabalmente por qué es una de las obras favoritas de las grandes masas.
Esa experiencia propone vivir la Camerata Uandes, y con la guía de un heredero natural del estilo: su director titular, el maestro italiano Giovanni Panella. Actuará como solista la violinista chilena Nazaret Beroiza, integrante de esa agrupación.
La Camerata Uandes y su titular, Giovanni Panella, en el Aula Magna Edificio Biblioteca de la Universidad de los Andes. Foto: Extensión Cultural Uandes.
El programa se completa con Adagio y Fuga de Wolfgang Amadeus Mozart, la Serenata para cuerdas de Edward Elgar y la Sinfonía para cuerdas n. 5 de Felix Mendelssohn-Bartholdy.
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Jueves 11 de noviembre. 19 horas. Aula Magna Edificio Biblioteca Universidad de los Andes (Álvaro del Portillo 12.455, Las Condes). Entradas por $10 mil. Más información.
Orquesta de Cámara de la Universidad de O’Higgins e invitados: Fantasía Coral de Beethoven
La Orquesta de Cámara de la Universidad de O`Higgins, que creó y dirige el profesor de la Universidad de Chile Andrés Maupoint, volverá a dar un golpe a la cátedra con su concierto de fin de año.
Recordemos que ese elenco se instaló en un solo año desde su creación, en mayo de 2023, como un referente para la escena nacional, con una de las temporadas más atractivas del país, combinando originales reducciones de grandes obras sinfónicas del repertorio, con una variedad de estilos que va desde el Barroco hasta el siglo XXI y con una gran cantidad de estrenos de música chilena.
Andrés Maupoint fundó la Orquesta de Cámara de la UOH que ya es parte de la glosa del Ministerio de las Culturas. Foto: UOH.
Ahora, Andrés Maupoint conducirá desde el piano solista una reducción que este propio compositor realizó de una obra de Ludwig van Beethoven que usualmente requiere de entre 60 y 100 músicos.
Se trata de la Fantasía Coral, que contará con solistas vocales y un coro invitado por definir. Estos mismos cantantes, además, abordarán arias de óperas, en una presentación que gana realce -y butacas- al realizarse en el Teatro Regional de Rancagua.
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18 de diciembre. 19:30 horas. Teatro Regional Lucho Gatica (Capitán Antonio Millán 342). Acceso liberado.
19 de diciembre. Horario y espacio por definir, pero será dentro de la Región de O’`’Higgins y gratuito.
Roberto Goyeneche, charangos y guitarras: 9° Festival del Cantar Popular
El centenario de Roberto Goyeneche, el Polaco, será celebrado en grande por el Departamento de Música de la Facultad de Artes de la Universidad de Chile. La Camerata Estudiantil que dirige el profesor Miguel Ángel Castro le dedicará todo un concierto en la jornada inaugural del 9° Festival del Cantar Popular. Junto al cantante invitado Pancho Miranda, el elenco ofrecerá un recorrido por los tangos más icónicos que este músico argentino interpretó con su tan reconocible estilo propio que incluía el fraseo con rubato.
La Camerata estudiantil del Departamento de Música de la Universidad de Chile, en concierto previo. Foto: DMUS.
Recordemos que además de haber sido un estrecho colaborador de figuras tan medulares como Aníbal Troilo, Armando Pontier y Raúl Garello, fue el primer hombre que grabó Balada para un loco y Chiquilín de Bachín, de Astor Piazzolla y Horacio Ferrer. Fue en diciembre de 1969, sólo semanas después del primer registro, que lo había hecho Amelia Baltar, y con esta acción el Polaco Goyeneche declaraba su apoyo a la profunda renovación de Piazzolla, en medio de los escandalizados tradicionalistas.
En este festival, además, habrá dos atractivas propuestas en la segunda jornada y en el cierre: el debut de la Orquesta de Charangos que ha creado la Sociedad Chilena del Charango y el lanzamiento del disco Guitarristas creadores, con actuaciones de Juan Antonio Sánchez, Elizabeth Morris y Raúl Céspedes, entre otros.
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10 al 13 de noviembre. 19 horas. Sala Isidora Zegers (Compañía 1264). Descarga de entradas gratuitas en Portaltickets. Más información.
La reconocida pianista chilena recordó su infancia, su admiración por Claudio Arrau y lo que para ella significa ser ética como artista. Un diálogo franco en el cual participaron 50 amigos del Club y que ahora será estrenado al aire, en un programa especial, el 14 de septiembre. Incluyó, además, interpretaciones en vivo de piezas de Ravel y Chopin. Aquí, un adelanto.
Carolina Núñez destaca que los productores de la emisora "son tal cual uno los escucha al aire y por eso llegan al corazón de la gente" y Emilia Almarza, que "fue como si nos conociéramos desde siempre". Y mientras Guillermo Mardones resalta que "la música clásica expande el alma", Gonzalo Gálvez aplaude que "Radio Beethoven amplía los espectros de lo que conozco".
La reconocida actriz repasa su trayectoria y reconoce que le gusta trabajar con gente joven. Habla con profundidad y honestidad intelectual de la música que la conmueve y del lugar que ocupa Radio Beethoven en su vida.
Con grabaciones históricas de solistas, directores y elencos nacionales y abundantes compositores chilenos se celebrará el Dieciocho en diez programas. Se suman especiales de Luciano Berio, Arvo Pärt, Alessandro Scarlatti y Edith Fischer, y la ópera nacional Llacolén. Revise lo que viene en Archivo Maestro, Opus 97.7, Siglo XXI, La música y mis circunstancias, Puro Jazz, Guitarra, La Ópera, Blanco y Negro, Música Arcana, Palabras bajo la Pauta, Contrapuntos, Concierto Estilo y Continente Latino.
El director del Centro UC para el Diálogo y la Paz hace un balance de las iniciativas que han desarrollado en estos dos años y medio de funcionamiento. "Con los seminarios por los 50 años del Golpe de Estado logramos generar un efecto de demostración: estos temas que nos dividen y polarizan se pueden discutir de manera dialogante", dice. Y confiesa su estrecho vínculo con Radio Beethoven: "Uno logra una cierta armonía escuchando música clásica".
Grandes hitos del repertorio barroco, clásico, romántico y del siglo XX, así como música chilena y obras actuales para los más diversos formatos y homenajes a Gustavo Becerra-Schmidt, Tomás Lefever, Dmitri Shostakovich, Pierre Boulez y Luigi Nono. Se suma un hito de Bach Santiago. Aquí, las más llamativas alternativas que se vivirán en los próximos meses.
Juan Pablo Izquierdo, Carmen Luisa Letelier, Edith Fischer, Luis Orlandini, Roberto Bravo, David del Pino, Paolo Bortolameolli, Alejandra Urrutia, Helmuth Reichel y Luis Toro reconocen el compromiso con la música y los músicos chilenos de la emisora y valoran el importante rol que cumple, además de agradecer el coraje de la UC.
Se destaca una entrevista con Miguel Ángel Marín y emisiones de registros en vivo del Oratorio de la Ascensión y de la Cantata BWV 147 de Bach, además de especiales y la Cantata BWV 147 de Bach, especiales de Charles Mingus, Ornette Coleman y Lennie Tristano, y de compositores brasileños. También hay novedades en La música y mis circunstancias, Música Arcana, Guitarra y Cotidiano.
Además de agradecer el compromiso de quienes son parte del Club y valorar el rol clave que tienen en la sostenibilidad de Radio Beethoven, al cumplir cinco años la emisora en la UC se busca ahora consolidar y expandir esta comunidad con nuevas iniciativas.