Imponente inicio de temporada de la Orquesta Sinfónica Nacional de Chile
marzo 18, 2025
Nicolás Staiger Rubio comenta el vibrante concierto que ofrecieron la agrupación y Alexander Markov como solista,, con la dirección de Rodolfo Fischer el 14 de marzo.
photo_cameraFoto: Marcela González.
LaOrquesta Sinfónica Nacional de Chile inició su temporada con un programa exigente y vibrante, que dejó en evidencia su capacidad de abordar las obras más grandes y difíciles de la tradición escrita. Un contingente instrumental de gran envergadura y la presencia de destacados invitados, como el director Rodolfo Fischer y el violinista Alexander Markov, marcaron una noche de alto nivel musical en el Centro de Extensión Artística y Cultural de la Universidad de Chile (CEAC), el 14 de marzo recién pasado.
El concierto comenzó con D’un matin de printemps, obra de la compositora Lili Boulanger, posiblemente la última en la que trabajó antes de su prematura muerte. De breve duración, pero de una riqueza expresiva notable, la pieza presentó desafíos técnicos considerables, con un entramado de colores en constante evolución y cambios de tempo que requieren precisión y sensibilidad. Estos aspectos fueron abordados con maestría bajo la dirección de Rodolfo Fischer, quien logró plasmar la esencia de la partitura, apoyado por el refinado nivel de ejecución de la orquesta.
Foto: Marcela González.
A continuación, el Concierto para violín de Piotr Ilyich Tchaikovsky trajo al escenario a Alexander Markov, quien impresionó con su destreza en el control de la intensidad y el timbre, logrando matices expresivos de gran riqueza. Su agilidad y precisión técnica permitieron una interpretación vibrante, llena de dramatismo y sensibilidad de esta icónica obra.
Foto: Marcela González.
A modo de encore, Markov tenía preparada una sorpresa para el público. Tras una ovación prolongada, abandonó el escenario por un momento y regresó luciendo una llamativa vestimenta de estilo roquero y un violín eléctrico dorado. Con un gesto cómplice hacia la orquesta, dieron inicio a una electrizante interpretación en la que recorrieron diversos estilos del género rock, fusionando efectos electrónicos, virtuosismo desbordante y un gran carisma. El desconcierto inicial dio paso rápidamente a la admiración y el entusiasmo, culminando con una nueva ronda de aplausos aún más prolongada.
Foto: Marcela González.
Tras el intermedio, llegó el turno de la Sinfonía N° 3 de Camille Saint-Saëns, una obra monumental tanto por su exuberancia orquestal como por su profundidad expresiva. Para esta interpretación, la orquesta contó con la inclusión de órgano y piano a cuatro manos, además de su dotación sinfónica habitual. Intentar destacar secciones o solistas en particular sería minimizar el logro colectivo de la agrupación, que ofreció una interpretación de gran equilibrio, precisión y coherencia narrativa, guiada con claridad por Rodolfo Fischer.
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Los alumni UC Juan Cristóbal Undurraga y Constanza Sánchez están posgraduándose en Colonia y siguen trabajando en el ámbito administrativo de este conjunto que nació el año pasado y que cuenta con otros cinco integrantes que se están formando o se formaron en la UC.
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Fernando Cordella dirige lo que podría ser un estreno en América Latina en tres conciertos gratuitos, desde el lunes 30 de enero al miércoles 1 de abril, dentro y fuera de la UC. Es una obra escrita hace casi 300 años que consiste en siete cantatas para Viernes Santo. Actuarán seis profesores, ocho estudiantes y dos exestudiantes. Aquí, adelantamos las claves de este rescate.
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Se titula La lsla desconocida y contiene comisiones a Javiera Campos y Camila Leal, compositoras extranjeras ya desaparecidas y otras dos chilenas: Valentina Maza y Carla Judast. La directora revela que en la universidad justificaban la poca presencia femenina diciendo que "quizás no fueron tan buenas como para entrar en el canon musical'. Sin embargo, asegura que cuando "empiezas a indagar (...), te encuentras con que hay una historia que no ha sido contada".
Diecinueve canciones surgidas en los oratorios de San Felipe de Neri que reflejan el espíritu de la Contrarreforma vuelven a sonar en un disco y en concierto, a través de un proyecto interdisciplinario. "Rescatamos una colección ampliamente estudiada por la musicología y la filología, pero bastante ignorada por los intérpretes de música históricamente informada", señala Gina Allende, quien trabajó con los también académicos UC Rodrigo Álvarez y Eduardo Jahnke y con Fortuna Disperata.