La Orquesta Sinfónica de Ñuble, cuyo director artístico es Emmanuele Baldini, inicia su temporada 2024 con el programa "Guitarra Sinfónica". Con el reconocido guitarrista brasilero Fabio Zanon, director del Festival de Invierno de Campos do Jordão, abordarán el Concierto del sur de Manuel Ponce, en un programa que se completa con la Sinfonía n° 29 de Wolfgang Amadeus Mozart.

Serán dos conciertos, ambos con entrada liberada; a las 19:30 horas del sábado 4 de mayo en el Centro Cultural de San Carlos ( Parque Quirel, Ñuble), y a las 18 horas del domingo 5 de mayo en la Casa de la Cultura de Chillán Viejo (pasaje Serrano 390).

Fabio Zanon ha sido premiado en concursos internacionales como el GFA International Concert Artist Competition de Estados Unidos y el Certamen Internacional de Guitarra Francisco Tárrega de Benicàssim en España, ha tocado en salas y teatros de más de cincuenta países y su repertorio incluye más de cuarenta obras para guitarra y orquesta, numerosos estrenos mundiales y prácticamente todo el repertorio relevante de música de cámara. Es miembro y profesor invitado en la Royal Academy of Music de Londres y director artístico del Festival de Invierno de Campos do Jordão en Brasil.

Emanuele Baldini es un violinista y director de orquesta nacido en Trieste, Italia. Tras estudios en su ciudad natal con Bruno Polli, Baldini continúa su entrenamiento violinístico en Ginebra con Corrado Romano, en Salzburgo y Berlín con Ruggiero Ricci y estudia dirección orquestal con Isaac Karabtchevsky y Frank Shipway. Se ha presentado como solista y en recitales alrededor del mundo y ha sido concertino en orquestas de Italia y Brasil. Como director de orquesta, Baldini se ha presentado en el Teatro Colón de Buenos Aires, el Teatro del Sodre de Montevideo, entre otras colaboraciones junto a las principales orquestas de Latinoamérica. A partir de 2022 es director titular de la Orquesta Sinfónica del Conservatorio de Tatuí, y desde 2023, director titular de la Orquesta Sinfónica de Ñuble.

El Concierto del sur del mexicano Manuel Ponce es uno de los mejores ejemplos de composición de este tipo para guitarra y orquesta escrita por un compositor latinoamericano. Dedicado al español Andrés Segovia, quien fue el primer guitarrista en tocarlo en su estreno, esta obra demuestra la gran madurez de Ponce, quien en esta época había pasado un período de clases con el francés Paul Dukas. El desarrollo compositivo es muy claro en relación a sus trabajos anteriores, y la escritura es muy equilibrada entre guitarra y orquesta, con una brillante presencia del solista, pero nunca sin una clara intención musical.

Manuel Ponce es considerado uno de los compositores más prolíficos del panorama de la música de concierto en
México. Es llamado el “padre del nacionalismo musical mexicano” y fue el primer compositor de música clásica de su país en obtener éxito internacional.

En el primer movimiento de la Sinfonía n°29 de Wolfgang AMadeus Mozart, Allegro Moderato, el tema melódico inicial es sorprendente. Inmediatamente nos llena de expectación a través de un diseño que se repite y avanza de manera
inusual. Con aparente sencillez, los temas se entrelazan en una conversación entre voces que nunca deja
lugar a que el oyente se vuelva complaciente.
El segundo movimiento,Andante, se desarrolla en un registro bucólico que, además de belleza, desprende serenidad, sin pasos en falso. El Minuet, tercer movimiento, logra ser rústico e ingenioso al mismo tiempo. Y finalmente, el cuarto
movimiento, Allegro con Spirito, es verdaderamente estimulante.

Esta sinfonía marca un momento histórico en el viaje creativo de Mozart. A pesar de la impresionante precocidad que todos conocen, se trata de una partitura que revela un importante avance en términos de madurez, respecto a las veintiocho sinfonías compuestas anteriormente. Más allá de la depuración técnica, a la oferta de entretenimiento se superpone una tensión expresiva que señala el camino hacia las obras más extraordinarias de su catálogo. Wolfgang Amadeus Mozart compuso una obra original y poderosa que abarcó géneros tan distintos como la ópera, la
música sacra y las sinfonías. Se le reconoce como maestro del Clasicismo y uno de los músicos más influyentes y destacados de la historia.

La Orquesta Sinfónica de Ñuble nace desde la Orquesta de Cámara de San Carlos, organización sin fines de lucro creada en el año 2015 y conformada por jóvenes músicos, quienes se planteaban la necesidad de formar una orquesta profesional que convocara y aunara a músicos e instrumentistas profesionales de toda la región. En el año 2022, gracias al financiamiento del Gobierno Regional, se logra crear la primera Orquesta Sinfónica de la región de Ñuble. El objetivo principal de la orquesta es generar programación cultural en todo el territorio, descentralizando el acceso a las artes y permitiendo la difusión en la comunidad de grandes repertorios clásicos del siglo XVIII, XIX y XX, como también del patrimonio musical de autores nacionales

Información: Orquesta Sinfónica de Ñuble.