¿Qué significa estar vivos? ¿Dónde comienza y termina lo humano? ¿Qué relación tenemos con los animales, las plantas, el agua, los minerales, los territorios y el cosmos? Estas son algunas de las preguntas que plantea Ejercicios de Empatía: Tramas de lo Vivo, la exposición que, hasta el 22 de noviembre de 2026, está desplegada en las siete salas del Museo de Artes Visuales MAVI UC, además de la Sala MAS, Ex Museo Arqueológico de Santiago.

La muestra chilena, organizada por la Pontificia Universidad Católica de Chile, reúne a 19 artistas nacionales e internacionales y 19 obras de arte contemporáneo, además de 47 obras de arte precolombino de la colección Santa Cruz-Yaconi en la Sala MAS y dos obras en la Plaza Mulato Gil de Castro. Es parte de la primera Trienal Internacional de Arte de Universidades Católicas (ART CUT 26) en Chile.

MAVI UC abre de martes a viernes, entre 10:00 y 18:00 horas, sábados, domingos y festivos entre 11:00 y 19:00 horas, en Lastarria 307, Santiago. Menores de 12 años: gratis. 13 a 18 años: $1.000. 19 a 64 años: $3.000. Turistas extranjeros: $5.000. Mayores de 65 años, personas en situación de discapacidad y universitarios/as con credencial: gratis. Último domingo del mes gratis.

Bajo la curaduría de Alexia Tala, la exposición propone un recorrido por distintas formas de comprender nuestra relación con el planeta y con aquello que tradicionalmente hemos situado fuera de lo humano. Las obras abordan, desde perspectivas diversas, temas como el territorio, la materia, la memoria, el agua, los océanos, las cosmovisiones indígenas, los límites planetarios y las posibles ecologías del futuro.

“'Tramas de lo Vivo' surge de entender la vida no como una suma de organismos separados, sino como una red de relaciones y de interdependencias. Humanos, animales, plantas, minerales, ríos, océanos y territorios formamos parte de un entramado en el que cada acción afecta, de distintas maneras, a los demás”, explica Alexia Tala.

El título de la exposición alude precisamente a esa red de relaciones. Para la curadora, la palabra “tramas” habla de vínculos, cruces y conexiones, pero también de algo que está permanentemente construyéndose. Desde esta perspectiva, las 19 obras se aproximan a “lo vivo” desde lugares muy diferentes: algunas se relacionan con el conocimiento científico; otras, con cosmovisiones indígenas; también están aquellas que observan el territorio, exploran la experiencia de caminar, intentan establecer formas de comunicación con otras especies o imaginan escenarios.

“Hablar de lo vivo implica también ampliar aquello que normalmente entendemos por vida. La exhibición propone pensar nuestra relación no sólo con plantas y animales, sino también con el agua, las montañas, los minerales o incluso con el cosmos”, señala Tala.

El primer encuentro del público con la exposición se produceen la Plaza Mulato Gil de Castro, donde se presenta "Arqueologías del futuro", del artista guatemalteco Antonio Pichillá. La instalación está compuesta por piedras y rocas envueltas en textiles tejidos en telar mediante técnicas ancestrales mayas. La obra introduce desde el comienzo una de las preguntas que atraviesan la muestra: ¿qué historias y memorias pueden contener los materiales que nos rodean?

La diversidad de perspectivas se expresa también en las técnicas y materiales presentes en la exposición. Video, fotografía, instalación, sonido, pintura, escultura y proyección conviven con materiales como cera de abejas, barro, cobre, piedras, textiles y elementos vegetales. Esta variedad permite abordar las relaciones entre territorio, materia, memoria y distintas formas de vida desde lenguajes artísticos muy diversos.

“La selección de artistas y obras no surge de una inspiración puntual, sino de una investigación que he desarrollado durante una década y que está en la base de esta exhibición”, explica la curadora. Su aproximación se nutre de experiencias desarrolladas durante años en América Latina.

“Descubrir las cosmovisiones indígenas durante los ocho años que trabajé en Guatemala y las cosmovisiones de la Amazonía a partir de mi experiencia de vivir parte del tiempo en Brasil, y más tarde profundizar en la filosofía ambiental desde científicos y escritores occidentales, me impulsó a seguir investigando dónde se cruzaban esas visiones”, agrega.

Artistas participantes en MAVI UC

Korakrit Arunanondchai (Tailandia), Benvenuto Chavajay (Guatemala), Donna Conlon (Panamá), Ángela Detanico (Brasil), Nuno Da Luz (Portugal), Patricia Domínguez (Chile), Pilar Elgueta (Chile), Hamish Fulton (Reino Unido), Josefina Guilisasti (Chile), Katherine Jones RA (Reino Unido), Kuenan Mayu (Brasil), Rafael Lain (Brasil), Glenda León (Cuba), Rosario López (Colombia), Sofía Nercasseau (Chile), Bernardo Oyarzún (Chile), Antonio Pichillá (Guatemala), Deborah Stratman (Estados Unidos) y Adán Vallecillo (Honduras).

Información: MAVI UC.