Teatro Nacional Chileno: Junto al Lago Negro
Jesús Urqueta dirige el estreno hispanoamericano de la obra de Dea Loher. Actúan Nona Fernández, Cristián Keim, Monserrat Estévez y Moisés Angulo.
Foto: Nano Bunster.
Junto al lago negro estrena una temporada presencial. Dirigida por Jesús Urqueta y con un elenco formado por Nona Fernández, Cristián Keim, Monserrat Estévez y Moisés Angulo, la obra de la aclamada autora alemana Dea Loher tendrá funciones a partir del 16 de marzo en el Teatro Nacional Chileno.
Se trata del debut hispanoamericano de este drama que reflexiona en torno al suicidio y el montaje es el segundo proyecto del mismo equipo escénico a cargo de Prefiero que me coman los perros. Funciones de miércoles a sábado, a las 19:00 horas, en Morandé 25. $7.000, entrada general; $5.000 para adultos mayores y $3.000 para estudiantes.
“No ha perdido su vigencia porque habla sobre los vicios neoliberales y las consecuencias de ello. Hoy más que nunca, ad portas de una nueva constitución y un cambio de gobierno, esta obra sigue teniendo ese lugar de resistencia… Esta tragedia tan grande, no sólo se trata de estos jóvenes que se suicidan; se trata de la imposibilidad de las personas de ver y entender a la sociedad. No entienden por qué pasan las cosas porque están atrapadas y atrapados por este neoliberalismo salvaje”, reflexiona el reconocido director Jesús Urqueta, premiado en la categoría de Mejor Dirección Teatral 2018 por el Círculo de Críticos de Arte de Chile.
Se refiere a Junto al lago negro, que se estrenará 16 de marzo en la sala Antonio Varas del Teatro Nacional Chileno. El montaje cuenta con el financiamiento de Fondart Nacional en su línea Creación de Trayectoria, Convocatoria 2019, del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, además del apoyo de Goethe Institut y la Corporación Cultural de Quilicura, y debió postergar su debut, primero a causa del estallido social y luego por la pandemia global Covid 19.

“Estoy muy contento de volver a hacer un estreno presencial. Ha costado mucho. Coincidió con elementos externos que han impedido llevarlo a cabo. Será una muy buena y necesaria experiencia, sobre todo para el grupo, el poder mostrarla y recibir esa retroalimentación del público”, agrega sobre la puesta que sólo pudo tener una función especial en medio de la revuelta popular en 2019, otras en Stgo a Mil y Quilicura Teatro Juan Radrigán 2020, además de una breve temporada virtual en julio 2021, como parte del Festival Internacional Santiago OFF.
Es así como este ciclo de funciones presenciales, concreta el estreno hispanoamericano de la obra Am Schwarzen See de la aclamada autora alemana Dea Loher, ganadora de premios de dramaturgia como el de la Volksbühne de Hamburgo, 1990; el de Mülheim, 1998; y el Bertolt Brecht, 2006.
La dramaturga se caracteriza por el análisis e impacto que generan las decisiones políticas en el ámbito privado y que en este texto sitúa en el difícil escenario de la pérdida, pero con la lúcida mirada de que sólo juntos, en grupo, quizás algún día se podrán sanar las heridas. Bajo esta premisa, reúne a cuatro personajes que luego de un hecho traumático se juntan a rememorar y reconstruir el episodio que cambió para siempre sus destinos: el suicidio de sus hijos.

Esta pieza teatral es protagonizada por los actores y académicos teatrales Cristián Keim, Monserrat Estévez y Moisés Angulo, junto a la destacada escritora y actriz Nona Fernández, quien también se refiere a las problemáticas que este drama propone. “La sistematización de la sociedad contemporánea nos aliena y nos hace perder conciencia sobre las cosas realmente importantes, en este caso, la preocupación por nuestros hijos, el suicidio de ellos y la gran interrogante que nos deja la obra, por qué ocurrió, en qué estábamos pensando cuando suceden este tipo de traumas y cómo podemos vivir después de ellos”, declara.
El montaje es el segundo proyecto del mismo equipo escénico a cargo de Prefiero que me coman los perros, obra premiada por el Círculo de Críticos de Arte 2017 como Mejor Dramaturgia (Carla Zúñiga), Mejor Actriz (Nona Fernández) y Mejor Diseño Integral (Belén Abarza y Tatiana Pimentel), quienes desearon dar continuidad al trabajo que comenzaron en 2016.
Información: Palominos Comunicaciones.
Programa
Ficha artística
Dramaturgia: Dea Loher | Dirección: Jesús Urqueta | Elenco: Nona Fernández, Monserrat Estévez, Cristián Keim y Moisés Angulo | Diseño de escenografía e Iluminación: Belén Abarza | Producción: Ana Cosmelli | Diseño y realización de Vestuarios: Daniel Bagnara | Composición música: Álvaro Pacheco | Diseño de iluminación y jefe técnico: Francisco Herrera | Creación visuales y Teaser: Eduardo Bunster | Diseño gráfico: Carola Ureta Marín | Asistente de dirección: Roxana Naranjo | Asistente de diseño y operación iluminación: Macarena Muñoz | Asistentes de vestuario: Florencia Borie, María José Stuardo y Beatriz Zamora | Realización de escenografía: Fernando Quiroga | Grabación, mezcla y masterización: Gonzalo Rodríguez | Fotografías: Andrés Cárdenas | Asesoría multimedia: Gabriela Lazcano | Traducción al español: Olga Sánchez | Prensa: Claudia Palominos.