Charlotte, Emily y Anne Brontë, tres autoras fundamentales de la literatura universal, llegan al escenario con Las hermanas del viento, obra que se estrenará el próximo 30 de octubre en el Centro Cultural Las Condes. El montaje cuenta con las actuaciones de Begoña Basauri (Charlotte), María Jesús Marcone (Anne) y Nathalia Aragonese (Emily), bajo la dirección de Claudio Pueller. 

Esta coproducción de la Corporación Cultural de Las Condes se adentra en la intimidad de la familia Brontë y en el proceso creativo de las tres hermanas, quienes, en la Inglaterra del siglo XIX, debieron enfrentar las convenciones de una sociedad que cuestionaba la creación literaria femenina. Bajo los seudónimos de Currer, Ellis y Acton Bell, buscaron abrirse camino en el mundo de las letras mientras lidiaban con pérdidas familiares, deseos de libertad y sus propios conflictos personales y artísticos. 

Funciones desde el 30 de octubre al 29 de noviembre, el viernes y sábado a las 20:00 horas y el domingo a las 19:00 horas, en el Centro Cultural Las Condes, Nuestra Señora del Rosario 30, con entrada general por $15.000 y por $13.000 con Tarjeta Vecino Las Condes. 

“Para la Corporación es fundamental ofrecer una programación diversa, que convoque a distintos públicos y abra nuevas miradas a través de las artes. Esta coproducción nos permite acercar al público a tres autoras esenciales, cuyas historias siguen vigentes y nos invitan a reflexionar sobre la creación artística y los espacios que las mujeres han conquistado a lo largo del tiempo”, señala Martín Vial, director ejecutivo de la Corporación Cultural de Las Condes. 

Lejos de reconstruir una época o contar una biografía, la obra explora la dimensión íntima y creativa de las protagonistas a través de una puesta en escena simbólica y minimalista. El viento de los páramos se convierte en un elemento dramático recurrente, asociado al anhelo de libertad, mientras la iluminación, el espacio y el universo sonoro dan forma a los conflictos y emociones de las hermanas. 

“Las hermanas Brontë me interesan no sólo por lo que escribieron, sino por lo que tuvieron que atravesar para hacerlo. Sus vidas estuvieron marcadas por la pérdida, el aislamiento y las convenciones de una sociedad que imponía límites muy estrechos a las mujeres. Sin embargo, no quiero convertirlas en emblemas ni hacer de ellas un ejemplo de resistencia. Me interesa su singularidad, sus contradicciones, sus distintas maneras de enfrentarse al mundo”, explica el autor, Juan Antonio Muñoz. 

La obra también indaga en la relación entre la vida y la ficción, y en la escritura como una experiencia que compromete profundamente a quien crea: “ese instante en que crear deja de ser un acto voluntario y se vuelve una experiencia física, casi una posesión; cuando escribir significa exponerse, desgarrarse, sobrevivir a algo que no se puede dominar por completo”, agrega el dramaturgo. 

Para el director Claudio Pueller, el montaje pone el foco en la intensidad de las vidas y los mundos interiores de las protagonistas. “Charlotte, Emily y Anne habitan la escena como presencias atrapadas entre la realidad y la ficción, entre la casa familiar y los mundos que inventan para sobrevivir”. Así, la rectoría de Haworth se transforma en una arquitectura mental que parece estrecharse a medida que las voces de las hermanas intentan expandirse. 

El montaje cuenta con diseño integral de Monserrat Catalá, creación sonora de Jorge Martínez Flores y propuesta lumínica de Ángel Solovera. 

Información: Corporación Cultural Las Condes.